在奥地利拍摄
奥地利摄影史
最杰出的奥地利摄影师
最后更新 May 22nd, 2020
最后更新 May 22nd, 2020
只有少数人知道，18世纪摄影的起源可以追溯到奥地利。福伦达于1756年由Johann ChristophVoigtländer（翰·克里斯托弗·福伦达）成立，是处理摄影技术的最古老的公司之一。 那时维也纳的家族公司正在处理海上航行必不可少的工具的创新，但在19世纪初，创始人去世后，他们开始制造光学装置，如潜望镜眼镜和剧院双筒望远镜。
1839年摄影诞生后，该公司生产了基于分析计算的第一台相机镜头。 这是实际使用相继的第一个地标之一。 这些镜头由匈牙利籍出生的数学家József Petzval设计和计算，并由福伦达的孙子进一步开发。 他通过使用新的镜头将曝光时间大大减少（从20-30分钟到1-2分钟）。 这些镜头几十年来被用作肖像摄影的基本工具，因此该公司成为摄影艺术的基石之一。
在1849年，福伦达生产了第一台金属相机（非木制）。到19世纪末，福伦达已经是摄影市场上最大的公司之一，到1868年，他们已经生产了10,000台相机镜头，当时这个镜头数量已经很大了。
只有少数人知道，18世纪摄影的起源可以追溯到奥地利。福伦达于1756年由Johann ChristophVoigtländer（翰·克里斯托弗·福伦达）成立，是处理摄影技术的最古老的公司之一。 那时维也纳的家族公司正在处理海上航行必不可少的工具的创新，但在19世纪初，创始人去世后，他们开始制造光学装置，如潜望镜眼镜和剧院双筒望远镜。
1839年摄影诞生后，该公司生产了基于分析计算的第一台相机镜头。 这是实际使用相继的第一个地标之一。 这些镜头由匈牙利籍出生的数学家József Petzval设计和计算，并由福伦达的孙子进一步开发。 他通过使用新的镜头将曝光时间大大减少（从20-30分钟到1-2分钟）。 这些镜头几十年来被用作肖像摄影的基本工具，因此该公司成为摄影艺术的基石之一。
在1849年，福伦达生产了第一台金属相机（非木制）。到19世纪末，福伦达已经是摄影市场上最大的公司之一，到1868年，他们已经生产了10,000台相机镜头，当时这个镜头数量已经很大了。
摄影俱乐部
1890年至1914年，由于革命性的技术创新，摄影艺术蓬勃发展，相机俱乐部成为社会生活的热门活动。 相机俱乐部在维也纳附近在格拉茨，萨尔茨堡和林茨建立。 这些都是基于英国和法国的俱乐部。
维也纳俱乐部的目的是聚集对摄影有兴趣的人，业余爱好者和专业人士。 但是不久之后业余成员被迫自行创建俱乐部，因为他们无法跟上快速发展的新技术。 相机俱乐部的成员喜欢新的创新和技术。 他们的使命是让摄影被接受为艺术的新分支。 从1894年起，他们开始出版“维也纳摄影作品”杂志，展示了成员的作品，并每月发行。
由于越来越多的日刊出现，从二十世纪初开始，摄影的目的不仅仅是创造艺术，而是协助新闻。
在第一次和第二次世界大战之间，越来越多的新闻摄影师在报道在战争期间发生了许多创伤事件之后，开始传达田园诗般的日常生活场景。 艺术自我表达仍然是一个重要因素。 照片的目标不仅仅是反映现实，而且还展现了摄影师的个性和风格。
英格•莫拉斯(Inge Morath)，摄影大师
英格•莫拉斯(Inge Morath)是最成功的奥地利女摄影师之一，其自我表达和现实的写照意味着她事业成功的关键。
她1923年出生于格拉茨。出生不久后，她的家人搬到了达姆施塔特，后来到了柏林。 在柏林和布加勒斯特学习后，她返回到奥地利，二战后继续担任萨尔茨堡的记者，之后在维也纳工作。 在1946年和1949年之间，她曾担任美国信息服务部门的编辑和翻译。 她编辑了诸多文学作品、广播剧、文章，也是Kulturzeitschrift Heute的摄影编辑。
1949年，在恩斯特哈斯的帮助下，她搬到巴黎，在那里她担任着名的全球知名摄影机构Magnum的编辑记者，此机构由 Henri Cartier-Bresson、Robert Capa、David „Chim” Seymour、George Rodger and William Vandivert成立。 这也是她对摄影产生兴趣，所以在1951年，她以Simon Guttmann的学生的身份参加了伦敦的摄影课程。
直到1953年，她开始担任Magnum的以及如Vogue、Life or Paris Match.其他知名杂志德摄影师。 她很快成为一名独立的摄影师，在许多旅途中如伊拉克、伊朗、叙利亚、墨西哥、突尼斯、美国和欧洲各地拍照。
在1956年，她出版了她的第一本名为“Guerreàla tristesse”的书，同年她的第一个展览在维也纳画廊Würthle开幕。20世纪50年代末，莫拉斯在多个电影制作担任工作并且在玛丽莲·梦露扮演的电影Misfits拍摄中认识了梦露的丈夫亚瑟·米勒（Arthur Miller）。 在1962年离婚后，莫拉斯和米勒结婚，她可以与她丈夫分享她对旅游和艺术的热情。
70年代和80年代，她在美国，欧洲以及日本都有很多展览。 她一直喜欢在自己的项目上工作，但她也从不拒绝邀请。 事实上她的艺术肖像非常有名。2010年维也纳十二区，莫拉斯加斯以她命名。 还在她的家乡格拉茨街道的Inge-Morath-大街和萨尔斯堡广场Inge-Morath-广场都保持着她的记忆。
奥地利当代摄影艺术场景
到二十世纪末，由于社会标准的松动，越来越多的艺术获得了更大的空间，使更加明确和大胆的艺术作品可以接受。 本世纪的文化是由现代主义塑造的，但仍然对旧时代尊重。 抽象的虚构，照片拼贴画，艺术自画像，时尚摄影和裸体人物的图像都是当时的视觉艺术的典型。
奥地利摄影师Andreas H. Bitesnich利用了削弱的道德规范，因为他已经成为世界上最着名的裸体摄影师之一。
1964年他出生于维也纳，并于1988年开始拍照，没有受过专科教育。他以独特的方式叙述雕像般的人体以及裸体照片中的完美灯光照明而闻名于世。 他也拍摄时尚和自然的照片。 他的第一本书叫“裸体”，于1998年出版，当年获得柯达摄影书大奖。 除了拍照，Bitesnich也被认为是有才华的作曲家。
有趣的是他的前任助理之一，Mario Schmolka已经成为当代时尚和肖像摄影最着名的摄影师之一。
Mario Schmolka于1975年在维也纳出生。 在维也纳与米兰完成学业后，他搬到了米兰，参与了Moschino、Prada、Versace等客户的制作。
返回维也纳后，他独立为国际品牌和杂志，如德国Vogue，意大利名利场，魅力或玛丽克莱尔，以及奥地利时装摄影杂志Peng!一起合作。 他的第一本书“强烈”（2005年出版）的照片在维也纳举行了两次展览。 除了他的时尚届和护肤届的工作，他还拍摄了诸多名人，包括Bar Rafaeli、Manolo Blahnik和Tommy Hilfiger。 2012年他赢得了奥地利时尚大奖。
在二十一世纪，奥地利仍然在摄影的进程中发挥了突出的作用，就像200年前一样。 许多博物馆、画廊和艺术节为游客和奥地利公民提供和普及摄影艺术。 维也纳的Westlicht和Ostlicht画廊是许多历史和当代的展览和节日的场景，例如维也纳摄影节，让业余和专业艺术家出售自己的照片。
奥地利最大的摄影节是11月份每两年举行的“Eyes On”; 数百名奥地利和国际摄影师在维也纳的画廊、博物馆、图书馆和公共场所展出他们的作品。 除了展览之外，参观者还可以参加图书发行、音乐会、专家讲座和研讨会。 此外，在格拉茨还有由奥地利国际摄影机构组织的优秀摄影活动。 所以，总而言之，有才华的奥地利摄影师有很多机会向世界展示他们的杰作，在世界范围获得美名。
